Візит до Нью-Йорка: Творчі підходи до традиційних просторів

Архітектурний дайджест. Показ дизайну будинку

40,000 94 людей (приблизно) відвідали AD Home Design Show на початку цього місяця. Архітектори, дизайнери інтер’єрів, роздрібні та оптові продавці, студенти та журналісти, художники та власники галерей, неквапливо блукали вгору та вниз по проходах пірсу XNUMX на Манхеттені, знаходячи веселі, унікальні, сучасні й традиційні проекти та продукти, які надихають на нові та розумні відповіді на запитання клієнта: «Як має/може виглядати моє приміщення?» Завдання дизайну інтер’єру, архітекторів, роздрібних/оптових продавців полягає в тому, щоб визначити, що задовольнить бажання/потреби клієнта.

Для дизайнерів інтер’єрів, які хочуть зацікавити потенційно нудні вестибюлі, готельні номери, кафе та приміщення кав’ярень, показ реклами запропонував безліч нових і надихаючих варіантів, які створюють WOW, замінюючи MEH!

Мої особисті улюблені

Девід Харбер, британський дизайнер

Творча палітра Harber охоплює широкий діапазон від міді та бронзи до нержавіючої сталі та каменю. Він бере з цих металів і створює з них елегантні витвори мистецтва, що змушує нас зупинитися і розглянути красу експонатів. Харбер працює зі своєї студії в Оксфордширі і надихається оптичними ілюзіями в природі. Він поєднує чисті лінії, сміливу фізичність і палітру піксельних відбитих кольорів, що виводить наш візуальний простір на новий рівень інтересу. Незалежно від форми, скульптури представляють собою органічну сутність, яка може заворожувати.

Серед клієнтів: готель Conrad Algarve, Португалія; Готель Four Seasons, Дубай; Festival City, Доха, Катар; Острів Фрегат, Сейшельські острови; Hotel du Cap-Eden-Roc, Антіб, Франція; Hyatt Hotel, Бірмінгем, Алабама; Peninsula Hotel, Париж, Франція; Raffles Hotel, Дубай; Готель Sandy Lane, Барбадос; Гольф-клуб Royal Birkdale, Саутпорт; Sofitel London Heathrow у терміналі 5; Готель Sofitel, аеропорт Гатвік.

Меню пустелі

Soft-geometry представляє асортимент меблів з масиву дерева, натхненних десертами. Журнальний столик — це щільний клубок масиву дуба, багатий різним зерном і градієнтом прозорої карамелі. Дизайн натхненний творчістю кухарів пустелі, які створюють торти, трюфелі, пироги та еклери з основних продуктів: молока, борошна та яєць.

Soft – geometry – це спільна дизайнерська студія, яка досліджує можливості для м’якості, повільності та інтимності, створених з часом і процесом, у меблях та предметах для дому, які є антитезою тому, що є великим, сміливим і швидким. Твори досліджують концепцію «назавжди», використовуючи форму, колір і матеріали, які служать мостом до ремісничих ремесел і процесів ручної роботи, з одного боку, і форм, мови та ефективності сучасного виробництва, з іншого.

Студія Facture

 

Facture Studio — це компанія з виробництва меблів сучасного мистецтва, яку керує дизайнер Квінсі Елліс. Його можна знайти в Брукліні, штат Нью-Йорк, де його динамічні формовані роботи використовують смолу, щоб нескінченно експериментувати зі світлом, кольором і прозорістю.

Основні елементи його роботи включають дизайни, які змінюють кольори, відтінки, шаблони зсуву, непрозорість та основні кольори інтер’єру. Фактура прагне стерти межу, яка часто відокремлює мистецтво від дизайну. Використовуючи нові методи та експерименти, бренд прагне утвердитися у світі дизайну. Столи, стільці та лаунжі ідеально підходять для номерів бутик-готелів, кафе біля басейну та створюють натхнення для дитячих ігрових кімнат, а також неформальних їдалень.

Студія Річарда Кларксона

Студія Річарда Кларксона розташована в Брукліні, штат Нью-Йорк, і це лабораторія мистецтва та дизайну, де твори натхненні небесними. Члени студії мають досвід мистецтва, дизайну, науки, техніки та бізнесу.

Філософію Studio надихають зірки та той факт, що ми «формуємо візерунки на небі, щоб передбачати погоду, знаходити дорогу, розповідати історії…» Багато культур «інтерпретували» зірки по-своєму, створюючи історії та легенди про скупчення сонця, що палають за мільйони миль». Освітлювальні прилади поєднують дотепність з химерністю і є ідеальним унікальним доповненням до їдалень, кафе, неформальних лаунж-зон, а також для ігрових кімнат для дорослих і дітей.

Крістоф Галас

Крістоф Галас народився в Польщі (1977) і переїхав до Лондона (1997). Отримав ступінь бакалавра мистецтв у Челсійському коледжі мистецтва та дизайну Університету мистецтв у Лондоні (2007). Хоча ступінь Галаса була в галузі архітектурного дизайну, його пристрасть зосередилася на мистецтві.

Міжнародні подорожі надихнули його ідеї, і він витратив роки, досліджуючи форму та колір, експериментуючи з різними техніками та засобами. Наразі він зосереджується на олійному та емалевому живописі, а його роботи досліджують можливості, доступні з рекультивованої та переробленої фарби в рамках його турботи про навколишнє середовище. Він продовжує досліджувати текстури, кольори та форми, які походять із середовища, призначеного для інших завдань.

Марк Чаттерлі

Чаттерлі отримав ступінь бакалавра образотворчого мистецтва на факультеті мистецтв Університету штату Мічиган (1979), який закінчив з відзнакою, і магістра образотворчих мистецтв на факультеті мистецтв Університету штату Мічиган (1981). Він також навчався в університеті Північного Мічигану (1975, 1977).

Чаттерлі розглядає світ мрій, реальний світ і простір, що існує між ними. Він створює кожну глиняну скульптуру знизу вгору – починаючи з 8-дюймової плити з глини і повільно будує форми, дозволяючи кожній секції встановлюватися до того, як буде прикріплена наступна плита, витрачаючи тижні на створення кожної фігури. Шорсткі поверхні є частиною його підпису: «Вони наче викопані реліквії майбутнього часу». Кожен шматок обпалюється двічі, а другий випалює достатньо гарячим, щоб склувати глину, що дозволяє скульптурі існувати на відкритому повітрі цілий рік.

Його роботи творчі, грайливі та інтригуючі, що робить їх ідеальним доповненням до вестибюлів готелів, лаунжів представників аеропорту, невимушених ресторанів та ігрових кімнат для дітей/дорослих.

Ара Тороуз

Ара Тороз родом із Детройту, штат Мічиган, має ступінь магістра в галузі 3D-дизайну в Академії мистецтв Кренбрука. Його роботи досліджують постіндустріальні структури за допомогою лабораторних експериментів та інтуїтивної гри. У його серії, трубчаста група 01, колекція, що складається з трьох окремих скульптурних частин, нагадує тривимірний лінійний малюнок стільця, створений кількома різними рухами.

Його художні/меблеві роботи виготовляються вручну в його студії в Детройті за допомогою техніки зварювання гуми, яка включає перероблені промислові трубки, ПВХ, алюміній, пінопласт і сталь. Він вважає Motor City критичною силою, яка стоїть за його постіндустріальними формами та вибором матеріалів.

Унікальне розташування Thorose є ідеальним доповненням до сучасних номерів у бутик-готелях, відкритих винних барах і дегустаційних залах, а також ігрових кімнатах і пляжних ресторанах.

Правда на кухні

True має бездоганну репутацію в комерційних холодильних приміщеннях і розширив свою увагу, включивши охолодження в особистих зонах, що робить його ідеальним продуктом для готельних номерів та інших спільних приміщень. Компанія є сімейною власністю та керується, а продукція виробляється в США.

True додала привабливість для очей до продукту, який зазвичай залишається непоміченим завдяки лінії холодильного обладнання «Color My World». Яскраві кольори та увага до деталей роблять цю нудну потребу привабливим доповненням до сучасної кухні та цікавим способом привнести WOW в обідню/кулінарну зону готельного люкса. Продукт був розроблений на основі консультацій з найкращими кухарями світу та того, як вони працюють у своїх ресторанах, у поєднанні з тим, чого хочуть споживачі, коли вони готують для себе та своїх сімей. Функціональність і форма поєднуються з гарним дизайном, щоб зробити продукт привабливим і корисним.

Великим відкриттям на показі AD був Emerald (спеціальна обробка), який, як відомо, представляє благополуччя, баланс і гармонію. Завдяки True дизайнери можуть вибирати з 49 унікальних комбінацій нестандартної обробки та обладнання як у повнорозмірних, так і під прилавком.

Новий ріст

Вони виглядають справжніми, але це справді НЕФАКТИВНІ рослини… і вони мене обдурили. На початку 1990-х років Ед Гленн працював у своєму сімейному квітковому магазині в Грінвіллі, Північна Кароліна, і у нього виникла ідея. Хоча сімейний бізнес мав успіх (його можна було знайти на обідах у Білому домі та державних органах), він був розчарований швидкопсувністю та труднощами роботи з живими квітами і хотів високоякісних альтернатив.

Хоча він не мав досвіду у виробництві чи виробництві, він почав збирати кілька простих Paperwhite Narcissi, встановлених у сільських теракотових горщиках, з різними матеріалами та інструментами. Для основи він розробив стійку суміш бруду, яка імітує природний ґрунт і тепер відома як Durf.

Сьогодні компанія займає 60,000 XNUMX квадратних футів виробничих та дизайнерських приміщень і є провідним постачальником високоякісних штучних рослин і зелені. Кожна композиція Faux-Fresh розроблена Гленном і командою дизайнерів, які вручну збирають дисплеї у найбільш реалістичних ботанічних репродукціях. Кожна рослина виглядає так само справжньою, ніби її принесла сама матінка-природа без догляду та занепокоєння, викликаних зміною клімату, активними шляхами та дітьми з липкими руками.

Home Depot розширюється

Home Depot розширює свій асортимент, щоб включати лінії продуктів, придбані шляхом придбання The Company Store. Тепер, з єдиним магазином, будівлі та кімнати можна будувати та обставляти через Home Depot. Компанія також розширює базу клієнтів Home Depot за рахунок більшого перекосу для жінок, вищого доходу та старшого віку, загалом найбільш порівнянного з Bed Bath & Beyond.

Наразі Home Depot є найбільшим у світі роздрібним продавцем товарів, що займаються ремонтом дому, з 2,284 магазинами. У 2016 фінансовому році продажі The Home Depot становили 94.6 мільярдів доларів, а прибуток – 8.0 мільярдів доларів. Зазвичай асоційовані з інструментами, пиломатеріалами та товарами для ремонту дому, тепер споживачі можуть купувати предмети декору та текстилю в Інтернеті.

Корпоративний магазин був створений у 1911 році, і покупка Home Depot означає, що він переходить у простір «м’якого дому». Дослідник Credit Suisse Сет Сігман вважає, що продукти, орієнтовані на декор, такі як цвяхи, молотки, плитка для підлоги та обробка вікон, становлять приблизно 25 мільярдів доларів (25 відсотків) від продажів Home Depot; Один лише декор коштує всього 2.9 мільярда доларів (3 відсотки від продажів).

Шоу реклами

На шоу Architectural Digest представлені провідні світові бренди та сучасні таланти, представляючи ретельно підібрані презентації дизайну, включаючи віньєтки від шановних дизайнерів, майстер-класи та семінари, кулінарні демонстрації та спеціальні «зіркові» виступи. Продавці представляють галузі, які включають меблі, світильники, освітлення, мистецтво, кухню, ванну та будівельні проекти. Це надійне та повне джерело для покупок та нових ідей від нових незалежних художників, а також від відомих виробників. Шоу залучає понад 40,000 400 професіоналів дизайну, які мають можливість ознайомитися з понад XNUMX брендами.

Для отримання додаткової інформації відвідайте addesignshow.com.

© Доктор Елінор Гарелі. Ця стаття про авторські права, включаючи фотографії, не може бути відтворена без письмового дозволу автора.